“The Wall”, film Pink Floyd, empat puluh tahun kemudian | Itu adalah kritik diri pertama terhadap rock dan diakui sebagai mahakarya

Ketika pada tahun 2010 kritikus film Roger Ebert mendukung apa yang dia katakan tentang film tersebut Dinding hampir tiga puluh tahun sebelumnya, tatapan berulang mengkristal. Dia memimpin, bisa dikatakan, blok abadi dari jutaan dan jutaan penduduk dunia fana yang menganggapnya, tanpa basa-basi lagi, mahakarya. Dia mengatakannya kemudian sebagai yang terbaik dari semua fiksi serius yang didedikasikan untuk rock. Dan itu bahkan tampak lebih “berani” daripada ketika dia melihatnya melahirkan di Festival Film Cannes Mei 1982, hari itu di mana audio pada desibel yang sangat tinggi akhirnya membuat cat melompat dari dinding. “Untuk pertama kalinya, bintang rock bukan hanya seorang narsisis yang dimanjakan, tetapi juga gambaran yang hidup dan menderita dari semua keputusasaan zaman nuklir ini,” kata Ebert saat itu. Lingkaran temporal tertutup sempurna dan bulat untuk spesialis hebat, serta untuk orang lain dari garis keturunannya.

Visi satu, maka: Dindingfilm –yang pemutaran perdananya menandai 40 tahun hari ini– adalah, dulu, dan akan menjadi peristiwa yang luar biasa dan unik. Suatu cara menangkap dalam gambar, musik dan ilustrasi dalam gerakan, sampai tingkat kehancuran dan penghancuran diri timbal balik apa yang dapat dicapai manusia, jika hal-hal duniawi terus berjalan.

Posisi apologis untuk tembok mendukung perlakuan yang diberikan penciptanya kepada dunia rock. Keterasingan yang diwujudkan dalam “bintang rock”, misalnya, berlaku untuk kemarin, hari ini dan selalu, pada saat yang sama menghasilkan salah satu kritik diri serius pertama terhadap rock, dalam hal estetika dan artistik. Dan dibuat dari nyali, di luar berlebihan mencoba membandingkan industri rock dengan “Nazi”, atau dengan sesuatu Nazi, seperti yang ditunjukkan oleh adegan dua ribu skinhead yang memenuhi Royal Horticultural Hall, untuk memuji Pink yang bermetamorfosis. Menempatkan kaca pembesar pada urutan seperti itu menempatkan film dalam aura pencapaian yang luar biasa, setidaknya dalam kaitannya dengan sinema dan rock. Pada skala Creole, sementara itu, bagian lain yang terpukul keras selama pemutaran perdananya di sini, dengan Malvinas di tikungan, adalah bendera Inggris yang diubah menjadi salib darah, dan hilang di selokan.

  Mereka mengungkapkan siapa cinta baru Camila Cavallo, mantan Mariano Martínez

Gambar yang brilian. Brilian dan tak terlupakan.

Tapi untuk Dinding yang umum sesuai hukum, sama seperti karya seni transendensi besar lainnya, Kritik tidak lama datang yang mengubah keadaan masalah. Danny Peary, bug bioskop lain, menganggapnya “berulang”, sesuatu yang sutradara Alan Parker dan Roger Waters sendiri -sebagai penulis skenario- telah mengenali saat menghapus “Hey You” dari soundtrack, justru karena gambarnya yang berulang. Untuk kritik diri sutradara dan musisi-kreator yang juga sering mengeluh tidak bisa terhubung dengannya sebagai penonton, ditambahkan dari ginjal band. A Rick Wrightyang pada saat pemutaran perdana sudah berhenti menjadi bagian dari Pink Floyd, tidak tertarik sama sekali, sampai-sampai tidak menghadiri pemutaran perdana publik pada 14 Juli di Empire Theatre Leicester Square. David Gilmour Itu juga agak sulit baginya. Dia mengatakan bahwa itu cukup jauh dari album dan pertunjukan langsung -yang tidak banyak, bagaimanapun juga-, di mana dinding juga dibuat antara band dan orang-orang.

Bagaimanapun, apa yang muncul sebagai definisi empat dekade setelah tonggak sinematografi-musik ini adalah bahwa ia terus menantang. Entah bagaimana, dengan kail atau kail, Dinding itu terus menempelkan jarinya di tempat yang sakit, bahkan dengan pengunduran diri di punggungnya dan pengaruh sementaranyaTentu saja, di bawah bahaya membacanya di luar konteks. Tak terbantahkan adalah bahwa dalam bagian-bagian tertentu ia tetap, jika tidak tua, setidaknya di luar fokus temporal. Tidak mungkin untuk mempertahankan hari ini pandangan yang ada tentang pendidikan, misalnya.

Jika itu diambil lagi Argentina baru-baru ini melarikan diri dari kediktatoran sipil-militer ’82’-’83, tidak hanya adegan ban berjalan yang menggerakkan anak-anak menuju jurang maut seperti penggiling daging, tetapi juga represi guru terhadap anak penyair, dan kemudian guru yang sama dipermalukan oleh istrinya di rumah, memiliki dampak pembebasan yang sangat tinggi. Obat pencahar. Sangat menyenangkan mengetahui bahwa seseorang berurusan dengan ketajaman seperti itu dalam represi sekolah atau pendidikan sebagai penjajah pikiran, sampai-sampai bahkan Arturo Jauretche sendiri -yang hampir tiga dekade lalu telah menulis Kolonisasi pedagogis Itu akan membuat urutan nasional dan populer.

  Berapa lama akhir tragis The First of Us?

Untungnya, ini bukan pandangan tentang pendidikan yang bisa dimiliki saat ini, mengingat keadaan pedagogis yang agak dicirikan oleh kecenderungan freirianas,…

Sumber